Wytwórnia Filmów Dokumentalnych i Fabularnych (WFDiF), mająca swoją siedzibę przy ulicy Chełmskiej 21 w Warszawie, od ponad 75 lat jest nie tylko świadkiem, ale i aktywnym twórcą polskiej kinematografii. To tutaj powstają kroniki, seriale, filmy dokumentalne i fabularne. Nowoczesne pawilony WFDiF są otwarte na nowe projekty i odważne eksperymenty. O studiu, w którym narodziły się największe arcydzieła polskiego kina, przeczytacie w naszym materiale na warsaw-trend.eu.
Od kroniki do filmów fabularnych
Historia WFDiF sięga 1949 roku, kiedy to na mapie polskiej kinematografii pojawiła się Wytwórnia Filmów Dokumentalnych. Jej głównym zadaniem było tworzenie „Polskiej Kroniki Filmowej” – codziennego przeglądu wydarzeń, który przez dziesięciolecia stanowił dla Polaków podstawowe źródło informacji o kraju i świecie. Kronika szybko weszła do codziennego życia, a z czasem stała się cennym archiwum historycznym i świadectwem tego, co działo się w Polsce i za granicą.
Na Wytwórnię Filmów Dokumentalnych i Fabularnych firma przekształciła się w 1960 roku, poszerzając swój profil o produkcję obrazów fabularnych. Od tego momentu w WFDiF powstały setki tytułów, które nie tylko ukształtowały polskie kino, ale także podbiły serca widzów w kraju i poza jego granicami. W halach zdjęciowych tej legendarnej wytwórni pracowali wybitni reżyserzy i aktorzy, którzy później stali się ikonami polskiej kinematografii.
W 2019 roku Wytwórnię Filmów Dokumentalnych i Fabularnych czekała transformacja. Zgodnie z zarządzeniem Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, WFDiF połączono z czterema innymi państwowymi studiami filmowymi:
- „Kadr”;
- „Tor”;
- „Zebra”;
- Studio Miniatur Filmowych.
W wyniku tej fuzji powstała zmodernizowana WFDiF, która znacząco rozszerzyła swoje możliwości i stała się jedną z największych państwowych instytucji filmowych w Polsce.
Na straży polskiego dziedzictwa filmowego
WFDiF nie tylko zajmuje się produkcją nowych filmów, ale także dba o zachowanie już powstałych. Studio pełni rolę strażnika polskiej spuścizny filmowej, gdyż filmy to nie tylko rozrywka, ale ważna część kultury narodowej i pamięci historycznej. Dlatego WFDiF dużą wagę przykłada do restauracji i digitalizacji klasyki, przywracając taśmom ich pierwotną ostrość i blask.
Na szczególną uwagę zasługuje platforma online 35mm.online, która jest cyfrowym skarbcem polskiej kinematografii. Zebrano tam ponad 1600 odrestaurowanych dzieł, obejmujących kilka pokoleń sztuki filmowej:
- filmy krótkometrażowe;
- dokumenty;
- animacje.
Dzięki platformie stworzonej przez WFDiF widzowie mogą cieszyć się arcydziełami przeszłości w doskonałej jakości. Dostępne są tam między innymi takie kultowe tytuły, jak „Pociąg” Jerzego Kawalerowicza czy „Rękopis znaleziony w Saragossie” Wojciecha Jerzego Hasa, które wcześniej mogło zobaczyć tylko ograniczone grono miłośników kina.
Najwybitniejsi filmowcy współpracujący z WFDiF
Wytwórnia Filmów Dokumentalnych i Fabularnych w Warszawie stała się kuźnią talentów, w której rodziły się filmy zmieniające oblicze polskiej kinematografii. Pracowali tu najwybitniejsi reżyserzy, których nazwiska znane są daleko poza granicami Polski.
Mistrzowie dokumentu
WFDiF to jedno z miejsc, w którym narodziła się „czarna seria” polskiego dokumentu, otwarcie pokazująca powojenną rzeczywistość. Studio stało się twórczym domem dla młodych reżyserów, którzy zaczęli kręcić krótkie filmy, uczciwie i ostro ukazujące ciemne strony życia w kraju:
- przestępczość;
- bezrobocie;
- biedę;
- alkoholizm;
- zaniedbanie miejskich przedmieść.
Te obrazy kontrastowały z oficjalną, optymistyczną propagandą filmową tamtego czasu, przez co nazwano je czarną serią. Wśród najsłynniejszych twórców, którzy jako pierwsi w powojennej Polsce odważyli się pokazać nie tylko sukcesy odbudowy, ale i realne problemy społeczne, byli:
- Kazimierz Karabasz;
- Jerzy Bossak;
- Andrzej Munk.
Czarna seria dokumentu wpłynęła na twórczość wybitnego reżysera Krzysztofa Kieślowskiego, który również współpracował z WFDiF. Pokazała, że film dokumentalny może być nie tylko podniosły, ale i ostry oraz prawdziwy.
Twórcy kultowych filmów fabularnych
WFDiF nie była jednak tylko centrum dokumentalistyki. W jej pawilonach i montażowniach powstawały arcydzieła kina fabularnego wielu utalentowanych polskich reżyserów:
- Andrzeja Wajdy, którego dramaty historyczne znane są na całym świecie;
- Jerzego Hoffmana, mistrza wielkich epopei filmowych;
- Krzysztofa Zanussiego, którego filmy wyróżnia głęboka treść intelektualna.
Dla polskich filmowców WFDiF stała się przestrzenią, gdzie rodziły się nowe pomysły, eksperymenty i kultowe dzieła, które wpłynęły na rozwój kina europejskiego.
Młode pokolenie polskich reżyserów
WFDiF jest liderem produkcji filmowej w Polsce. To tu nakręcono głośne tytuły ostatnich lat, między innymi:
- „Różę” Wojciecha Smarzowskiego;
- „Czarnego mercedesa” Janusza Majewskiego;
- „Czerwone Maki” Krzysztofa Łukaszewicza.
WFDiF to jednak nie tylko miejsce pracy uznanych reżyserów. Warszawska wytwórnia stała się trampoliną dla młodych talentów. Wśród najgłośniejszych debiutów, które powstały w WFDiF, są:
- dramat „Dziewczyna z szafy” Bodo Koxa;
- film fantasy „Córki Dancingu” Agnieszki Smoczyńskiej;
- dramat „Galerianki” Katarzyny Rosłaniec.
Działalność edukacyjna WFDiF
W 2013 roku WFDiF stała się państwową instytucją kultury, otwartą dla wszystkich zainteresowanych sztuką filmową. Od tego czasu warszawskie studio łączy produkcję filmów z nowoczesną edukacją filmową.
WFDiF realizuje autorskie projekty, wśród których szczególne miejsce zajmuje „Teatroteka” – cykl ekranizacji współczesnej polskiej dramaturgii. Co roku dziesiątki młodych reżyserów i scenarzystów otrzymują szansę zaprezentowania swojego talentu, a widzowie i krytycy mogą ocenić jakość tych dzieł na festiwalach w Polsce i za granicą.
WFDiF tworzy też ciekawe filmy edukacyjne. Seria „Historia w Ożywionych Obrazach” przybliża sylwetki znanych artystów i polską historię. Materiały stworzone dla uczniów i nauczycieli sprawiają, że poznawanie wydarzeń i postaci z przeszłości staje się bardziej obrazowe i wciągające.
Projekty edukacyjne WFDiF przyciągają tysiące młodych ludzi z całej Polski. Zamiast zwykłych wykładów, oferowane są wciągające zajęcia praktyczne i interaktywne. Stołeczna wytwórnia co roku prowadzi warsztaty, masterclassy i wycieczki, podczas których można spróbować swoich sił w roli aktora, charakteryzatora, kostiumografa czy scenografa. Szczególną popularnością cieszy się projekt „Filmowy Plac Zabaw” – interaktywna podróż do miejsca, gdzie kręci się filmy. Uczestnicy mogą przymierzyć kostiumy, obejrzeć dekoracje, a nawet za pomocą VR zobaczyć, jak pracuje ekipa filmowa.
Studio organizuje również pokazy filmowe, spotkania z reżyserami oraz konferencje dla nauczycieli, na których omawiane są nowoczesne metody nauczania i wymiana doświadczeń. Dzięki połączeniu produkcji filmowej z programami edukacyjnymi WFDiF stała się wyjątkowym miejscem, w którym rodzą się nowe talenty i wzrasta zainteresowanie kinem.
WFDiF to serce polskiej kinematografii. Przechowuje pamięć o wielkich mistrzach przeszłości, a jednocześnie jest otwartą przestrzenią dla nowego pokolenia filmowców. To miejsce, w którym tradycja i innowacja łączą się w jedno, pozwalając polskiemu kinu stale się rozwijać i zaskakiwać świat kreatywnymi projektami.
