Александр Форд — одна из самых ярких и одновременно противоречивых фигур польского кино. Он не только снимал фильмы, затрагивающие социальные, исторические и моральные темы, но и воспитал новое поколение выдающихся режиссеров. Александру Форду удавалось совмещать искусство со следованием идеалам политической идеологии. Однако в конечном итоге это стало одной из причин драматического финала его жизни, о котором рассказываем на warsaw-trend.eu.
В поисках лучшей судьбы
Биография Александра Форда, которого на самом деле зовут Моше Лифшиц, довольно загадочна, ведь образование и даже место его рождения остаются предметом споров. Режиссер, вероятно, появился на свет 24 ноября 1908 года. Родился художник в Киеве в семье еврея и русской. Но иногда Форд называл родным городом то Лодзь, то Варшаву.
Жизненные обстоятельства заставили кинорежиссера рано повзрослеть. В 1923 году умер его отец, Даниэль Лифшиц. Юный Моше, четвертый из пяти детей, был вынужден бросить школу и пойти работать на ткацкую фабрику. Но он стремился к лучшей судьбе. Во второй половине 20-х годов XX века Моше приехал в Варшаву, где прошел путь от продавца в фотомагазине до монтажера в Польском телеграфном агентстве.
Именно тогда, вдохновленный культовым американским режиссером Джоном Фордом, Моше Лифшиц решил начать жизнь с чистого листа. Он сменил свое имя на Александр Форд, как бы создавая новую личность, достойную мира большого кино.
Путь кинорежиссера к знаниям также был нетипичным. Хотя сам Форд говорил, что изучал историю искусства в Варшавском университете, его подруга Белла Бибровская утверждала, что у Форда не было денег на обучение. Зато он активно посещал открытые встречи в Академическом литературно-художественном клубе, где родилась горячая страсть к кинематографу. Во время разговоров о литературе и живописи он понял, что его истинное призвание — говорить с миром через фильмы.
Первые успехи в кино
Первые режиссерские проекты Форда были экспериментальными. В начале своей карьеры Александр не имел ни достаточных ресурсов, ни поддержки крупных киностудий. Он использовал минимум декораций и простую технику, привлекал малоизвестных актеров и обходился без большой съемочной группы. Иными словами, это были малобюджетные проекты, которые помогали кинематографисту найти свой творческий почерк.
Дебютной работой Форда является короткометражка «Nad ranem» («На рассвете»), вышедшая в 1929 году. Это была документальная импровизация на тему утренней жизни в столице Польши. Форд продемонстрировал, как на рассвете гаснут фонари, возвращаются домой гуляки и идут на работу труженики в пробуждающейся Варшаве.
Полнометражный дебютный фильм «Mascotte» («Талисман»), вышедший в 1930 году, показал амбиции и готовность Форда преодолевать вызовы. Рецензенты того времени негативно отзывались о ленте, которая, по их мнению, не заслуживала внимания из-за слабого сценария, неровной режиссуры и посредственной актерской игры.
Одной из немногих, кто публично встал на защиту Александра Форда и его фильма, была уважаемая писательница и кинокритик Мария Велопольская. В отличие от большинства коллег, которые были склонны осуждать эксперименты, она похвалила художника за новаторские режиссерские решения.
Признание кинорежиссеру принес фильм «Legion ulicy» («Легион улицы»), вышедший в 1932 году. Лента без прикрас и романтизации показывала жизнь варшавских беспризорных детей. Форд отказался от традиционных декораций. Он снимал кино на улицах столицы, что придало фильму особую остроту. Использование непрофессиональных актеров — настоящих жителей варшавских трущоб — сделало ленту правдивой и чрезвычайно эмоциональной.
Такой подход был смелым и новаторским для того времени. Драма стала одним из первых примеров социального реализма в польском кино, а Форд прославился как режиссер, готовый говорить об острых и болезненных темах.
Период от первых экспериментов до создания новаторских фильмов стал фундаментом для карьеры кинорежиссера. Его дальнейшие довоенные работы, среди которых документальный фильм «Droga młodych» («Дорога молодых») о жизни в интернате Януша Корчака, только подчеркнули талант и социальную ответственность художника.
Строитель новой эпохи польского кино
После Второй мировой войны перед Фордом встала задача возродить польский кинематограф из руин. В 1945 году режиссер возглавил государственную компанию «Film Polski», фактически получив полный контроль над всем кинопроизводством в Польше. Это была колоссальная власть, которую он использовал для того, чтобы не просто восстанавливать разрушенные студии, но и создавать новую систему кинематографа. Он был идейным вдохновителем и основателем Национальной киношколы в Лодзи, которая вскоре стала кузницей талантов.
Форд совмещал работу режиссера с преподаванием. Под его жестким руководством и, несмотря на преданность коммунистическим идеалам, кинематографист воспитал целое поколение молодых талантов.
Среди его учеников были будущие звезды мирового масштаба — Роман Полански и Анджей Вайда. Этот факт является одним из главных парадоксов его биографии: человек, верящий в жесткий контроль, дал инструменты и знания тем, кто впоследствии использовал их для создания кино, которое открыто противостояло тоталитарной системе.
Как режиссер Форд был вынужден работать в жестких рамках, созданных коммунистической властью. Господство социалистического реализма требовало от деятелей искусства воспевания политических идеалов. Поэтому в творчестве Форда чувствовалось сильное влияние идеологии. Одним из самых известных примеров является картина «Młodość Chopina» («Молодость Шопена»), вышедшая в 1952 году. Вместо того чтобы создать биографическую драму о гениальном композиторе, Форд представил жизнь музыканта через призму коммунистической идеологии. В фильме юный Шопен изображен как пламенный революционер, борющийся против царизма и сочувствующий народным повстанцам.
Самым масштабным проектом Форда в послевоенный период стала историческая экранизация романа Сенкевича «Krzyżacy» («Крестоносцы»). Картину, вышедшую в 1960 году, посмотрели более 30 миллионов зрителей. Она стала самым кассовым польским фильмом и закрепила за Фордом репутацию режиссера, способного создавать масштабные исторические полотна.
Эмиграция и трагический финал
В 1968 году Александр Форд стал жертвой политических чисток и антисемитской кампании в Польше. Несмотря на многолетнюю преданность коммунистическому режиму, режиссера отстранили от преподавания в Лодзинской киношколе и исключили из партии, вынудив эмигрировать.
После скитаний в Израиле, Дании и ФРГ, Форд поселился в США. Там он пытался возобновить карьеру, сняв фильмы:
- «Krąg pierwszy» («Первый круг»), созданный по роману Солженицына;
- «Jest pan wolny, doktorze Korczak» («Вы свободны, доктор Корчак!»).
Премьеры картин состоялись в начале 1970-х. Ни одна из них не имела успеха.
Режиссер, оторванный от родной среды, так и не смог вернуть прежнее влияние и популярность. Жизнь Форда трагически оборвалась 4 апреля 1980 года, когда он покончил с собой во Флориде.
Александр Форд — это фигура, без которой историю польского кино невозможно представить. Он был талантливым преподавателем и режиссером, чьи работы сформировали лицо польского кинематографа второй половины XX века. Сотрудничество с коммунистическим режимом давало Форду влияние и ресурсы для возрождения польского кино, но в конце концов эта же система разрушила его жизнь. Несмотря на замалчивание его имени в Польше на протяжении многих лет, вклад режиссера в развитие кинематографа и создание таких культовых фильмов, как «Крестоносцы», остается неотъемлемой частью национального культурного наследия.
